自然界に存在する生物と非生物の間にある境界線、あるいは人工物や都市空間が有する生命的な特質(nature)といった自然科学的な命題にアプローチするための手法が、自分にとっての写真である。

テーマとなる被写体を観察し、被写体の知られざる多面性を読み取り、博物学的な図譜として写真に昇華していく。そして、その1枚あるいは複数枚の写真から帰納的に導き出される解らしきものによって、ヒトを取り囲む社会環境や自然環境と観者との関係性を表象化できると考えている。

 制作においては、写真術に限る事なく古典芸術や現在進行形の技術との融合を積極的に試みると共に、各シリーズにふさわしい方法論の構築を意識している。

その制作過程にて生じる偶発的な発見から得られる新規性や進歩性を作品に反映させる事によって、優れた学術論文の図表が有する美しさを写真というキャンパス上に描いていきたい。

塩見 徹


 The photography for me is, a manner of approaching the questions of natural science, such as: 

“What is the interface between Living things and the other?” 

“What is the Nature of artificial things like architectures, industrial materials, and cities?”

To find insights into the above propositions, I make an observation about the object in relation to my thesis in order to find out the unknown facets. After that, a series of photographs are taken and compiled, much like figures in a natural history book, and through induction, we are able to reach a conclusion about the nature of the object. It represents the relation between audiences and the environment surrounding people living today. 

 When I create a piece of work, my focus is on finding suitable methods to express the concept of thesis. In that process, I make lots of experiments to combine traditional artwork techniques with modern technology including photography itself. As a result of the experiments, incidentally-found novelty can be sometimes come from my photographs. The emerging photographs have the beauty of a perfect figure from an excellent scientific research paper. My aim is to continue to strive to create such an ideal photograph and to give it back to society.

Toru Shiomi